Julien Colanna

Kingdom – Die Zeit, die zählt

Ein gelöster Moment zwischen Tochter (Ghjuvanna Benedetti) und Vater (Saveriu Santucci) am Pool. Foto: 2025 Progress Filmverleih

Es ist Sommer; die Zikaden lärmen in der Hitze auf Korsika, während ein Mädchen ein frisch erlegtes Wildschwein ausnimmt. Lesia (Ghjuvanna Benedetti) macht das mit geübten Handgriffen, Ernst und Präzision. Zu genießen scheint sie es nicht, und auch bei der anschließenden Feier mit vielen Gästen wirkt sie seltsam abwesend. Aber ihr entgeht nicht, dass die Erwachsenen um sie herum immer wieder verstohlen zu ihr herübersehen.

Unterschwellig spürbare Bedrohung

Normalerweise lebt Lesia bei ihrer Tante; ihre tote Mutter hat sie nie kennengelernt. Lächeln sieht man das Mädchen am Anfang nur, wenn sie mit Gleichaltrigen unterwegs ist. Der Vater und seine Vertrauten behandeln sie liebevoll, doch eine unterschwellige Bedrohung bleibt immer spürbar. Während in der Villa bekannte Politiker ein- und ausgehen, versucht Lesia heimlich, Kontakt zu ihren Freunden zu halten. Die Frage, ob dies vielleicht ein tödlicher Fehler war, wird sie bis zum Ende des Films begleiten.

Offizieller Filmtrailer

Regisseur vertraut mit Mafia-Milieu

Kurz darauf erschüttert die Nachricht von einer Autobomben-Explosion auf der Insel die fragile Ruhe im Haus der Mafiosi. Anspannung macht sich breit, denn hinter dem Anschlag scheint ein gegnerischer Clan zu stecken. Pierre-Paul fürchtet nun um sein Leben, und da auch Lesia (Ghjuvanna Benedetti) in Gefahr ist, muss sie mit ihm untertauchen. Ihre Flucht inszeniert Regisseur Julien Colonna in seinem Spielfilmdebüt kenntnisreich und atmosphärisch dicht.

Durch Lesias Augen, aber ohne ihr Vorwissen zu teilen, führt er das Publikum in ein Milieu ein, das ihm selbst aus Jugendtagen vertraut ist: Er ist der Sohn des mutmaßlichen Mafia-Bosses Jean-Jé Colonna, der 2006 bei einem Autounfall ums Leben kam. Mit diesem Film kehrt der Regisseur sozusagen in seine eigene Vergangenheit zurück; er erzählt das Geschehen konsequent aus Sicht der heranwachsenden Lesia im Jahr 1995.

Blicke sagen mehr als Worte

So finden die im Mafia-Film üblichen Ränke, Verhandlungen und Planspiele zunächst im Hintergrund statt. Auch gibt es zunächst kaum Gewalt zu sehen, nur Fernsehberichte über die Resultate der eskalierenden Fehde. Stattdessen konzentriert sich die Erzählung auf Lesia und ihren Vater, die auf ihrer Flucht erstmals ungestört Zeit miteinander verbringen können. Für ein paar Tage erleben sie paradoxerweise den Urlaub, den sie vorher nie gemeinsam haben konnten.  

Die Geschichte spielt in einer Phase, in der heftige Auseinandersetzungen zwischen rivalisierenden Clans stattfanden, die teilweise bis in die Gegenwart andauern. Colonna erzählt sie in ruhigen, oft sonnendurchfluteten Bildern, in denen ständig die Zikaden zirpen. Gesprochen wird wenig. Die Familienmitglieder sind aufeinander eingespielt, ihre Blicke sage mehr als Worte

Spiel mit Genre-Grenzen

Die Besetzung mit Menschen von der Insel und die ungewohnten korsischen Schauplätze verleihen der Geschichte Authentizität und Unmittelbarkeit. Hier wirkt nichts gestellt, nichts überhöht oder stilisiert. Es ist die Geschichte einer Vater-Tochter-Beziehung unter besonderen Umständen, die das Genre des Mafia-Films zwar teilweise bedient, aber auch seine Grenzen auslotet.

Macht, Geld + Blutrache

Wie in US-amerikanischen Gangsterfilmen etwa von Martin Scorsese können zu größter Brutalität fähige Männer gleichzeitig auch liebende Söhne, Väter oder Ehemänner sein. Aber die ungleich weniger glamouröse korsische Szenerie bleibt immer realistisch, und konsequenterweise wird auch Lesias Familie nicht verschont. Das unversöhnliche Ende mag Colonnas Weg sein, eigene Überlegungen zu Macht, Geld, Rache und vermutlich auch Schuldgefühle, zu verarbeiten und die eigene Familiengeschichte künstlerisch zu einem korsischen Abschluss zu bringen.